每間店鋪都是獨一無二!澳洲品牌「Aesop」用設計表達對世界各地歷史文化的敬意

2017/01/19
每間店鋪都是獨一無二!澳洲品牌「Aesop」用設計表達對世界各地歷史文化的敬意
分享
收藏
立即加入Shopping Design會員,收藏喜歡的文章,把關注的展覽活動加入行事曆!
每間店鋪都是獨一無二!澳洲品牌「Aesop」用設計表達對世界各地歷史文化的敬意

Aesop 一直是以高品質的天然產品,以及自行研制的原料,獲得很多消費者們的喜愛。同樣,在這個澳洲品牌的實體店面,在空間設計上每家都是獨一無二的風格,由 Torafu Architects、Cheungvogl、英國設計師Ilse Crawford和法國建築師studio Ciguë 等不同的設計公司、人員所製作。而更重要的,是每家零售店都反映著該地區特有的物料,並融入當地的歷史與文化,牽扯出Aesop與每一地區的羈絆。

圖說明

Aesop 上線了一個叫「Taxonomy of Design」的網站,是為其特色店面的詳細介紹。網站有詳細的空間設計過程,空間使用材料和設計師的介紹,除了是一份記錄了Aesop 商店創意的在線檔案,同時也是向其對零售點的獨特態度,以及對這種尊重社區,文化和歷史的設計方向的一種致敬。

聖敘爾皮斯店(巴黎, France)

黑白棋盤圖案大理石地面,再現20世紀古典奢華
圖說明
Aesop聖敘爾皮斯店位於巴黎第六區高貴的左岸地區,乾淨整潔的左岸透露出一種低調的優雅。這家店由米蘭的Dimore Studio設計,店面彷彿定格在20世紀初到20世紀中葉的某個時刻,盡顯古典奢華。

整個空間處處可見閃閃發光的黃銅材質。粉灰色天鵝絨覆蓋的牆壁旁邊是曲線優美的黃銅梳妝台,梳妝台從店鋪前端一直延伸到後端,台上有三條水平凹槽。在黃銅的襯托下,帶有獨特垂直紋理的深色木制銷售櫃台和Dimore Studio設計的兩把青綠色椅子顯得更加引人注目。

圖說明

黑白棋盤圖案的大理石地面以及門口的盆栽棕櫚讓人聯想起20世紀40年代的溫室裝飾風格。兩件造型緊湊的吊燈華麗而不奢靡,黃銅飾面映出了吊燈珍珠般的璀璨光華。

圖說明

店鋪後端的螺旋樓梯向上延伸,並經過一扇窗戶。這扇窗戶是由裝修翻新過程中發現的一個隱蔽開口改造而成的。

圖說明

在淺色牆壁的襯托下,其他部分光彩照人,成為了店內的主角,豐富的色彩和材質讓這家店鋪充滿歷史感,盡顯往昔的奢華。Aesop聖敘爾皮斯店的品位無可挑剔,店內設計注重細節,既樂於採用精緻華美的裝飾,又避開了過度奢華的陷阱。

京都店(京都, Japan)

圖說明

圖說明

圖說明

王子街店(奧斯陸, Norway)

讓人聯想起大自然令人敬畏的力量
圖說明
雲狀的曲線和閃閃發光的雪白表面——這些充滿聖潔感的設計元素構成了Aesop王子街店的核心。這家店讓人聯想起大自然令人敬畏的力量以及宗教創造的奇觀。

Aesop王子街店位於奧斯陸著名的藝術街區,店鋪所在的街道上滿是19世紀的建築。這家店由挪威知名跨領域事務所Snøhetta設計。在整修翻新的過程中,設計者剝去了一層層時間留下的積澱,讓過去的建築元素顯現出來,這些舊有元素在新店設計中得以突出強化。店內的造型借鑒了東正教教堂,教堂令人敬畏的高度和圓球形的穹頂可以拉近人間與天堂的距離。整個設計突出了Aesop那種浸入式的多感官體驗。

圖說明

天花板上的十個穹頂結構十分引人注目。每個穹頂都是用纖維強化混凝土製成,並帶有預製的楔子,楔子在安裝之前便已組裝完畢。

圖說明

無光澤的石膏灰泥表面透露出一種與材質本身重量不符的輕軟質感,而曲面則提供了特別的聲學效果和豐富的空間感——裝有鏡子的後牆進一步強化了這種感覺。

圖說明

店鋪中央的台子也是用混凝土製成,其造型幾乎是將穹頂反轉過來,彷彿是長方體被砍掉頂角,留下了彎曲的缺口。質感光滑的水槽形似洗禮盆,嵌在台子當中,配有黃銅水龍頭和產品托盤。

黃銅飾件平衡了店內冰冷的色調,並增添了神秘感。靠近店鋪後部的另一個台子形狀規則很多,看起來只是一個簡單的長方體,上面放著黑色的舊式台燈。

阿德萊德店(阿德萊德, Australia)

運用精湛的工藝,將樸素的材料轉化為一段激發多種感官的旅程
圖說明
Aesop阿德萊德店是Aesop與March Studio的羅德尼·艾格爾斯頓(Rodney Eggleston)合作設計的第一批概念店之一。這家店展示了雙方創意合作所具備的潛力:設計者運用精湛的工藝,將樸素的材料轉化為一段激發多種感官的旅程。店內設計的靈感源自一次逛農貿市場的經歷,整家店其實就是在 讚美Aesop的「豐收果實」——Aesop標誌性的琥珀色包裝瓶佔據了店內的中心位置,構成了一件引人注目的天花板裝置藝術品。

圖說明

圖說明

設計師根據這一農業主題,選用了名為「群植」的技術,將7560只瓶子掛在108塊可拆卸面板上,借助長短不一的螺紋金屬桿提供支撐,打造出玻璃波紋在天花板上起伏流動的效果。天花板和牆壁被塗成黑色,有些部位的後部有聚光照明。因此,一部分瓶子呈現的是黑色光澤,另外一些瓶子則發出橙色暗光,這幅景象有時看上去就像是秋分前後夜空中的滿月或是一波熔融的岩漿。

切爾西店(紐約, 美國)

以文字為中心建構起整個空間,譜寫一曲對語言的熱情頌歌
圖說明
Aesop切爾西店由Aesop與文學季刊《巴黎評論》共同設計。這家位於紐約市的店鋪贊頌了文字對於Aesop的意義,以及兩家企業之間的互相尊重與知性友誼。這家店離《巴黎評論》雜誌社很近,坐落於創意藝術的孵化場——曼哈頓西區(West Side)。負責設計這家店的Aesop內部團隊以文字為中心建構起整個空間,譜寫了一曲對語言的熱情頌歌。

圖說明

店鋪正面為無光澤黑色立面,但走入店中便會發現一個充滿色彩和動感的神奇世界。地面鋪著灰色的石板磚,看上去彷彿是一張空白但富有質感的畫布。最精彩的設計是天花板上的裝置藝術作品:設計者用蛛絲般的細線將大約1000份原版的《巴黎評論》雜誌懸掛在天花板上,雜誌五顏六色的封面高低不一地懸浮在空中,相互交錯,組成了一件紙張雕塑。

圖說明

圖說明

店鋪右邊是一件巨大的白色陶瓷水槽,配有古董式樣的水龍頭。

店內的陳設和配件以豐富的色彩搭配和清晰的幾何形狀呼應了這一文學主題。引人注目的黑色木制A字形「書架」抵消了後面牆上的拼貼畫造成的眼花繚亂感,構成了主要的產品展示區。顧客可以在店鋪中央的桌子上瀏覽《巴黎評論》雜誌,這些雜誌是Aesop從最喜愛的幾期《巴黎評論》中精心挑選出來的。

美年徑店(新加坡, Singapore)

以椰殼纖維作為建築材料,增添豐富的工藝性和質感
圖說明
Aesop美年徑店位於新加坡人口稠密的市中心區,到訪這裡的人們可以暫時擺脫周圍城區的喧囂。這家店出自Aesop的長期合作夥伴March Studio之手。March Studio在設計的過程中試驗了椰殼纖維這種材質的潛力。椰殼纖維在這一地區使用廣泛,根據不同的用途可以製作成各種物品。這片低調樸實的空間單純使用椰殼纖維作為主要的建築材料,這種材質為店內柔和的色調增添了豐富的工藝性和質感。

圖說明

與一般人的預期不同,這家店的主角是天花板:店鋪上方有一件使用三萬米椰殼纖維製作的裝置藝術品。整個天花板上覆蓋著做工精確的網格,網格上懸掛著一根根同等長度的細繩,這樣的設計營造出了既有序又隨意的視覺效果。

圖說明

本文授權轉載自Malt
Malt 官方網站

圖片版權歸Aesop所有。更多店面空間設計,請瀏覽 Taxonomy of Design 網站。

2026 DesignBIZ SUMMIT 趨勢論壇 9/3 登場!聚焦「感知,重新定義商業的尺度」,洞悉 AI 時代下的產業變局

2026/07/07
Shopping Design
2026 DesignBIZ SUMMIT 趨勢論壇 9/3 登場!聚焦「感知,重新定義商業的尺度」,洞悉 AI 時代下的產業變局
© Shopping Design
分享
收藏
立即加入Shopping Design會員,收藏喜歡的文章,把關注的展覽活動加入行事曆!
追蹤
以「感知,重新定義商業的尺度」為題,從設計視角出發,探討 AI 應用、品牌轉型、消費體驗新商機。

掌握 AI 時代 3 大關鍵行動策略、5 大核心議題!全日型論壇 9/3 登場

【2026 DesignBIZ SUMMIT 趨勢論壇】以「 感知,重新定義商業的尺度 」為題,聚焦「AI 應用、品牌行銷、文化創新」三大核心,從設計與創意視角,拆解未來商業如何從感官觸動走向價值認同,重塑品牌打動人心的驅力。

AI 抹平技術門檻、平庸美感俯拾皆是,品牌該如何創造溢價能力?深入第一線品牌與設計團隊幕後,從策略、洞察到實踐,重新定義 AI 時代下的商業競爭力。

多人團票熱賣中!早鳥優惠只到 8/17|立即報名 ❯❯ https://lurl.cc/gM6JsK


感知,重新定義商業的尺度 —— DesignBIZ 趨勢論壇

AI 應用 ⁕ 情緒行銷 ⁕ 品牌設計 ⁕ 消費體驗 ⁕ 文化轉型

⟢ 精彩議程/

▫ Rebranding 的系統邏輯:從不二家 PEKO 看指標系統如何整合品牌設計
講者:木住野彰悟/6D-K Co., Ltd 創辦人暨藝術總監
↳ 拆解不二家品牌重塑幕後:從客戶溝通到設計落地
↳ 從識別、空間到消費場景,如何打造一致、共感的品牌體驗?

講者簡介|木住野彰悟為平面設計工作室 6D 創辦人。其專業實踐聚焦於企業與城市的視覺識別,設計範疇橫跨標誌、包裝、指標系統,以及跨領域的設計系統建構。代表作品包含不二家、神奈川縣立圖書館、出雲大社、京都新風館、哆啦A夢登戶車站等眾多跨領域指標性專案。

▫ 技術美學的破局點:從 AI 流程解構看未來設計的跨域整合力
講者:楊漢軒/ NVIDIA 技術美術工程師
↳ 破除 AI 取代焦慮,解構 AI 底層模型到商業應用層級
↳ 設計生產力的新戰場:展望未來設計的工作型態

講者簡介|現任 NVIDIA 技術美術工程師,具備超過十年的技術美術(Technical Artist)資深實務經驗。長期跨域於科技、遊戲、動畫與數位藝術,擅長在技術與視覺美術之間進行深度轉譯。 曾獲桃源國際藝術獎首獎、參與開發多款跨平台遊戲,最近幾年專注在 AI 軟體與AI模型的訓練與研發。

▫ 走進生活的共感行銷:Spotify 如何用數據驅動洞察,釋放文化穿透力
▹ 講者:廖以琛 April Liao /Spotify Advertising 大中華區負責人
↳ 從用戶洞察到場景行銷,如何活用行為數據,精準勾動消費者情緒?
↳ 洞悉情境式廣告的互動體驗,打造沉浸的品牌共鳴

▫ 從材料到文化,品牌如何讓價值被重新看見
▹ 講者:吳庭安 /W 春池計畫 主理人、春池玻璃副總經理
↳ 從材料與製程創新出發,打造傳產的綠色經濟
↳ 如何將永續設計導入品牌,重構市場的價值認同?

講者簡介|吳庭安,「W 春池計劃」主理人,循環經濟與循環設計的實踐家。以「透明(Transparency)」為核心概念,推動工業、設計與文化的共生循環。其設計與策劃涵蓋材料再生、空間建築、品牌敘事與地方文化再造,主張讓設計成為連結人與自然、產業與社會的透明媒介。

▫ 重新定義「設計感知」:AI 如何介入視覺創作與互動藝術
講者:吳哲宇/新媒體藝術家、墨雨互動設計&MonoLab 創辦人
↳ 互動式的體驗設計,如何重構新媒體藝術的商業邊界?
↳ 從 Taiwan.md 出發,打造 AI friendly 的科技人文環境

講者簡介|吳哲宇,新媒體藝術家,墨雨互動設計與 MonoLab 創辦人。十二年以演算法追問程式碼能否擁有生命與情感,相信機制本身就是作品。作品於威尼斯雙年展、Art Basel Miami 與台北 101 展出,駐研足跡從巴黎 104 到 C-LAB × 法國 IRCAM。2026 發起開源知識庫 Taiwan.md,為台灣寫下 AI 讀得懂的靈魂;線上學生逾兩萬人。

▫ 工藝,在演算法之後:材料如何找到新價值
講者:王識源 & 盛郁庭/ROSO 機器人建造實驗室共同創辦人
↳ 人機協作,如何開啟空間與建築設計的新可能?
↳ 從數位製造到藝術設計,探索傳統材料新應用

▫ 傳承轉譯:以體驗設計重構文化的商業價值
▹ 講者:蔡明倫/POUYUENJI 寶元紀總經理
↳ 餐食、旅宿到體驗,傳產如何跨業態,建立文化品牌生態系?
↳ 傳統茶文化的設計轉譯,打造跨世代共感的生活體驗

講者簡介|蔡明倫,寶成國際集團共同創辦人蔡其建之長子,畢業於台大、哈佛設計研究碩士,曾任寶成工業董事及副總經理。為承續父親對藏茶的熱愛與分享初心,2020 年接任 POUYUENJI 寶元紀總經理,陸續開設《溪山行館》、於京都設立品牌原生店《POUYUENJI KYOTO》與《playtea kyoto》,及苗栗三義《POUYUENJI HILLS 寶元紀之丘》、台中《元紀.台灣菜》等據點,將POUYUENJI逐步打造為國際茶生活品牌。

▫ 字體即品牌策略:超越視覺美感的商業字型決策學
▹ 講者:森田隼矢/Monotype 資深字體設計師
↳ 從 LINE 字體設計出發,字型如何形塑品牌識別、市場行銷與營運?
↳ 跨市場的視覺溝通:字體如何在不同觸點兼顧在地化與通用性?


≣ 參與對象

◦ 品牌經營者・創業者 — 追求策略轉型與品牌再定義的實踐路徑
◦ 跨領域領導者 — 開拓經營視角,強化團隊創意思維
◦ 策略/內容企劃人 — 掌握前線設計與消費趨勢應用
◦ 創意設計工作者 — 強化設計與市場連動思考,拓展設計影響力

≣ 活動資訊

時間| 2026 年 9 月 3 日(四) 10:00-17:00(09:00 進場)
地點|福華國際文教會館 卓越堂(臺北市大安區新生南路三段 30 號)

≣ 票券資訊

◦ 8/17 前!早鳥優惠:3600元 / 人 ❯❯ https://lurl.cc/gM6JsK
◦ 3 人以上團報:3200 元 / 人
◦ 6 人以上團報:3100 元 / 人
◦ 10 人以上團報:3000 元 / 人
◦ 一般票:4500 元 / 人
※ 票券包含 Shopping Design 特刊雜誌乙本(9月出刊,價值 350 元)
※ 票券或內容洽詢:sd@shoppingdesign.com.tw、謝先生 02-8773-9808#285、徐小姐 02-8773-9808#270

≣ 報名須知

※ 論壇提供午餐。
※ 本公司採用電子發票,發票將統一於付款完成後的兩週內由「綠界科技 ECPay」寄送電子發票開立通知至您報名時填寫的發票收件人email。若有公司報帳特殊需求(如更改統編、同筆訂單開立多張發票...等),敬請於報名前來信或來電告知,完成報名後恕無法受理,謝謝。
※ 如需申請退款請於論壇開始日前 8 個工作天告知,我們將收取論壇的 10% 費用以及銀行轉帳之手續費,逾期恕不受理。論壇亦提供名額保留,請於活動前來電或來信告知,可為您保留名額一年,一年內若對其他論壇或課程有興趣可轉移至 Shopping Design 所舉辦之該活動。
※ 主辦單位保留活動大綱異動之權利,更新資訊以活動網頁內容為主。

2026 DesignBIZ SUMMIT 趨勢論壇資訊
9/3(四)趨勢論壇 @福華國際文教會館 2 樓卓越堂(臺北市大安區新生南路三段 30 號)

關於「設計新商業年會 DesignBIZ SUMMIT」
2006 年創立起始,Shopping Design 從個人消費需求出發,傳遞買設計、學設計、享受設計的理念;與讀者分享好設計背後的理念和知識,期待更有意識的消費、有態度的理想生活。 而進入日趨自動化、生活化、娛樂化的消費場景裡,我們開始深度看向市場供給端,分享企業品牌如何運用設計展開溝通、貼近需求、引導創新,深入其中設計之所以能為商業賦能的關鍵、交流共創,進而催生了「設計新商業年會」!

2026 DesignBIZ SUMMIT 設計新商業年會|趨勢論壇 — 感知,重新定義商業的尺度
時間|2026/9/3(四)~2026/9/3(四) 地點|台北市大安區新生南路三段30號
追蹤
READ MORE

延伸閱讀

登入數位時代會員

開啟專屬自己的主題內容,

每日推播重點文章

我還不是會員, 註冊去!
找有趣、有用、有意義的大小設計事...
Vol.156
Vol.156 找回靈感大作戰

3條散步路線・6本靈感日記・10+私房選店・20+找靈感練習。

© 2026 Business Next Media Corp. All Rights Reserved. 本網站內容未經允許,不得轉載。
106 台北市大安區光復南路102號9樓