近年台灣各城鎮、各地都在談「地方設計」，然而我們可以如何看待「地方」？地方究竟要「設計」什麼？

以內容為核心的思維，加上擁抱形式上的實驗創新，必應創造在這動盪的一年，展現了無論線上線下都能打動群眾的深厚實力。

藉深諳美學經濟的社會觀察家詹偉雄的觀察和爬梳，從聚焦設計在台灣認知的轉變、設計進入公部門帶來的成效，最後試看設計的未來，或許會從中得到屬於自己的答案。

金馬電影大師課開課，金馬主席李安現身授課，新生代青壯導演連番提問：為什麼後來不再自編自導？作品不如預期怎麼辦？拍不好不如不要拍？10個提問，一一解答！

整座山就是孩子們的教室；而大自然，變身成另一個最自然、也最深奧的學校。

當代有越來越多辦公室突破典型軟硬體的規劃，讓創意工作者有更多變換狀態的彈性、觸發靈感的可能，在台北圓山的CIT就是一個值得參考的案例。

藉由設計美感的導入，讓大眾把過去對於消防設備難讀、不美麗的印象移除！

疫情加速品牌服務走向線上，如何透過「體驗設計」，結合美感和使用者需求，創造完整品牌體驗，真正留住消費者、轉換成商業價值？

拜拜基本款是版塊設計討論度最高的專案，也帶進許多新的機會。然而，李明說，「網站要能夠吸引人，不能只靠特效或吸引人的視覺發想，還是要靠內容打動使用者」。

存款收款、跑三點半，每月的結帳單是傳統銀行給我們最綿長的絮語，在新時代裡，我們和銀行之間的關係，還可能產生什麼樣的新火花？

品牌溝通除了透過感性的視覺風格，贏得矚目，如何讓消費者真正了解、並打從心裡認同品牌？資訊內容又該如何和設計結合？

nendo佐藤大與17組建築、設計人閒話家常，聊出設計師的真心話。這篇節錄與建築大師隈研吾的雜談，包含令人崩潰的施工現場、設計的堅持與不堅持如何拿捏。

誠品之於 90 年代最重要的意義，也許更在於「物」的多方展現，許多創作者透過誠品，將心中的美好塊壘呈現出來。

《財富》雜誌最近評選了 100 個「現代最偉大的設計」產品，這是它自 1959 年來首次對這份榜單做出更新。

什麼樣的展覽能讓人走出家門踏入展場？人們看展覽的動機又是什麼？來自INCEPTION啟藝執行長梁浩軒這些年的觀察，思考幾種現代人看展的動機與現象⋯⋯

新媒體時代的品牌設計怎麼做？除了傳統的品牌識別、Logo，你不能忽略的三個關鍵原則，從品牌設計開始為行銷加分！

什麼樣的展覽人人說讚，什麼樣的展覽叫做不好看？ INCEPTION 啟藝執行長梁浩軒試著提出幾種可能跟大家分享，或許能說明：為什麼展覽會不好看？

在早期的蘋果，設計工作以周為周期，流程緊湊且毫無驚喜可言，賈伯斯甚至說：「如果有誰向我交出驚喜的東西，這說明工作過程中出現問題了。」他為何這麼說？