誠品之於 90 年代最重要的意義，也許更在於「物」的多方展現，許多創作者透過誠品，將心中的美好塊壘呈現出來。

《財富》雜誌最近評選了 100 個「現代最偉大的設計」產品，這是它自 1959 年來首次對這份榜單做出更新。

什麼樣的展覽能讓人走出家門踏入展場？人們看展覽的動機又是什麼？來自INCEPTION啟藝執行長梁浩軒這些年的觀察，思考幾種現代人看展的動機與現象⋯⋯

新媒體時代的品牌設計怎麼做？除了傳統的品牌識別、Logo，你不能忽略的三個關鍵原則，從品牌設計開始為行銷加分！

什麼樣的展覽人人說讚，什麼樣的展覽叫做不好看？ INCEPTION 啟藝執行長梁浩軒試著提出幾種可能跟大家分享，或許能說明：為什麼展覽會不好看？

在早期的蘋果，設計工作以周為周期，流程緊湊且毫無驚喜可言，賈伯斯甚至說：「如果有誰向我交出驚喜的東西，這說明工作過程中出現問題了。」他為何這麼說？

《Shopping Design》邀請到松浦彌太郎，向他請教生活與購物的松浦式哲學，這些看似理所當然的道理，有時候卻是最難做到，最發人省思的人生箴言。

由台灣資訊圖表設計公司 Re-lab 出版的「臺灣數據百閱」，解析 100 個台灣發展數據，製成清晰好懂的資訊圖表，用數據說話，讓人一次看懂台灣變化！

跨界潮流藝術家的三金御用主持人黃子佼，以及把金曲獎辦得轟轟烈烈，甚至徹底改變了台灣頒獎典禮風景的知名製作人陳鎮川，他們怎麼看設計？

「設計重要嗎？」我們請來文策院新科院長—— 作家胡晴舫，及Plan b創辦人兼資深合夥人游適任，從不同的觀察角度分享他們對「設計」的看法。

演唱會最大的魅力就是讓五感皆能得到撼動，而在這個科技進化的時代，舞台表演到底能透過設計到達怎樣的新境界？聽聽這些幕後頂尖推手的心得分析！

身為資深華語樂迷的設計師林唯哲，除了有千張唱片收藏更把台灣唱片帶到國外開展，他如何看待唱片設計的趨勢與台灣市場的特色？

Kokuyo 是一間百年歷史的文具老品牌，他們以何構想決定再創業，設立實體店鋪 Think of things，並重新定義文具與人們之間的關係呢？

「唯有提升對於白的敏銳度，我們才能發現這個世界更多耐人尋味的美好。」日本設計大師原研哉談「白色」，他認為要掌握「白」的精髓，不能單從顏色的觀點來看⋯⋯

留白隱喻的其實是「空無一物」，這樣它才能對之前所呈現的那僅有之物，創造出更多層次的被理解可能。

雖然眼睛無法一次抓住從左到右的舞台，繽紛的群舞真的是目不暇給，但幾個獨舞卻是近距離、貨真價實般、直擊到身體最原始歡暢、難以言喻的悸動。

2019年，包浩斯（Bauhaus）創立整整一百週年，研究漢學與東洋哲學的專家相信，亞洲的禪學（Zen）與無為影響了包浩斯，這兩者背後的精神是相通的。

在冒險家的故事中，它能告訴我們如何在身體的深處，試著open up那些自己打不開的感官。