本文選自《Shopping Design》雜誌 2024／04 Lifestyle 特刊｜我們收藏這樣的設計
2017 年底創立的台灣時尚設計師品牌 Seivson，創辦人暨設計師申子芹企圖扭轉女裝市場既有的服裝印象，她以不設限的創意設計手法，重新解構日常服裝，勾勒她心中理想的新時代女性樣貌。
如今，品牌成立 6 年多，除了在台灣時尚圈佔有一席之地外，更成功進軍日本市場，接連獲JOURNAL STANDARD、UNDERCOVER 營運長、YOASOBI 主唱 ikura、LiSA 等名人青睞，無疑是近期台灣不容忽視的新銳時尚力量。
走進位於台北東區的 Seivson 工作室，有著品牌名稱的霓虹燈牌，火紅燈光像是空間裡最炙熱的存在，也彷彿是設計師注入滿腔熱情的精神指標。身穿一襲絨布長洋裝現身的申子芹，才剛見面，便為自己因前一場與日本伊勢丹百貨的會議導致訪問行程延遲，不停地向我們表達抱歉之意。但其實，那場會議對她與品牌來說，是夢寐以求的機會，也是品牌創立以來的重要里程碑。
翻轉既有時裝市場，同步翻轉人生
對於初識 Seivson 的人來說，大概都會對品牌名稱摸不著頭緒。Seivson 是由 Nos（我們的）、Vies（生活）兩個法文單字組合而成，經合併翻轉後而得出的原創單詞，「品牌成立的初衷，就是希望可以從生活開始去觀察，去探討現代或是未來女性所需要的時裝概念，因此 Seivson 在命名上，除了具有翻轉之意外，更盼望能從當時偏柔美風格的台灣女裝市場脫穎而出。」申子芹說，「因為 Seivson 是新創的詞，象徵著獨一無二，也代表品牌完全是從零開始，能夠有很多的發揮空間。」
從零開始，也是當年申子芹與好友宋米秦動念創立 Seivson 的期許。當時兩人正巧皆面臨人生的轉捩點，在某次聊天之中牽起了攜手合作的契機，「那時候我們都想要翻轉人生的現狀，都有一點想挑戰自己的衝動，彼此也沒有多想，很自然而然地就促成創立品牌這件事。」
圍繞著女人才懂的性感、氣勢和質感
抱持著想為台灣女裝市場注入新活水的決心，Seivson 一路以來的品牌理念很明確，就是要以獨特的視角重構女性審美和嶄新的身體觀，「女人會懂的性感、氣勢和質感」，申子芹以三個關鍵詞來概括 Seivson 的輪廓面貌，她進一步解釋：「我希望 Seivson 是一個很懂女人的品牌，以性感來說，多數人會直接想到強調曲線的剪裁，但 Seivson 則希望在性感中加入帥氣，甚至是帶有一點未來感的線條，不是說裸露就等於性感，而是要讓性感的深度更有層次，也讓每一件穿上身的衣服，能夠襯托出每位穿衣者不一樣的氣質跟氣勢。」
縱觀 Seivson 至今推出的每季作品，申子芹笑說：「我們的服裝不是很小，就是誇張的大。」這種極端的對比，其實是刻意為之，「有時候，如果版型不夠大，或者尺寸只相差一、兩公分，整體給人的感受好像就差那麼一點味道。」因此要如何在服裝放縮尺寸之間，精準拿捏，處處都仰賴設計師的敏銳度。
當然，描繪出理想中的設計，不單單只有尺寸的問題，從最初發想的主題靈感，到線條廓型、材質挑選、開發、色彩搭配等，每個環節都得精雕細琢，但對她而言，還有一個不可或缺的設計重點——是否會讓穿著者感到身體焦慮？她說：「東方女性多數為梨型身材，因此會非常在意服裝是否會突顯小腹，在設計時必須自然地考慮到消除身型焦慮的因素。」她希望每一位穿上 Seivson 服裝的消費者，在穿上衣服的瞬間，「都能從內心深處產生比預期更好的感覺。」
實穿與創意性完美交融的設計
那怎樣才稱得上是一件符合她心中標準的服裝？申子芹指出：「透過服裝當作創意載體，用設計說故事，賦予女性魅力和力量，一直是品牌不變的堅持。對設計師來說，創意表現固然重要，但在現實面前，自然得考慮市場性，以及服裝是否實穿，這才是最核心的問題。」讓服裝具有實穿性是每位設計師的基本功，但能否在此基礎上融入獨特的創意想法，則考驗著設計師獨到的美感和洞察力。
在實用與創意之間，Seivson讓一切可能性發揮到極致。在不脫離日常穿搭的架構中，企圖用細節去探索，甚至大膽地拆解服裝結構，屢屢帶來具實驗性的時尚盛宴。以 2021 年春夏季與日本品牌 DISCOVERED 聯名的末日洋裝為例，蓬鬆感十足的立體洋裝，遠觀古典優雅，但近看卻隱含著一種害羞的仕女圖案印花。強調未完成手工縫細節的設計，以及裙擺搭配解構風格外套的拼接手法，展現出申子芹心中獨特的末日時尚印象，華麗而引人注目的設計令人難以忘懷。
立足台灣，闖進日本市場的背後眉角
品牌成立 6 年多來，Seivson 的關注度與名聲逐漸上揚。從 2018 年首次在日本舉辦靜態展，到近年成為東京時裝週的常客，甚至在 2022 東京時裝週時獲 WWD JAPAN 讀者票選為第一名設計師品牌；Seivson 以一個海外品牌之姿成功攻入日本市場，實屬不易。特別是當日本樂團 YOASOBI 的主唱 ikura 和搖滾精靈 LiSA 等名人紛紛穿上品牌服飾，種種光環加持，也更加穩固品牌根基。
可是比起沉浸於美好掌聲之中，對申子芹來說，種種學習不完的眉眉角角與迎面而來的壓力，才是她要一一迎刃而解的課題。「能夠站上東京時裝週發表是我過去的夢想，因為我曾經是站在外面排隊搶著要進去看秀的那個人，但如今舞台成為我的主場，那份感動真的很難忘。」實現了人生曾經的美夢，但她並不因此自滿，反而讓她更懂得做中學的謙虛態度。「從舉辦時裝秀到真正進入國際市場做生意，我發現有很多細節是以前我從未注意到的。無論是在日本還是巴黎，他們都會用同樣的標準來評判，不會因為你是海外品牌就放鬆標準。如果你沒有準備好，別人可能會覺得你只是來亂的。」
申子芹分享 2023 年 Seivson 以首個台灣女裝設計品牌快閃新宿伊勢丹百貨的經歷，「感到榮幸之餘，更多的是發現自己的不足，以及日本百貨極為講究的細膩經營之道。當我被 buyer 問及『你們的目標客人大概還會搭配哪些單品？』那一刻很像當頭棒喝，讓我覺得不僅要將服裝品質更往上，還要進一步思索品牌的競爭力，放到不同市場上是否足夠。」不過設計實力擺在眼前，Seivson 最終靠著亮眼業績創下百貨當日銷量最高紀錄，也同時連帶今年再度合作，將一路巡迴至全日本。
放眼全世界，來自台灣的女裝品牌
隨著品牌的知名度不斷擴大，必然會面對更多的批評和讚美。申子芹以輕柔的語氣說道：「我會先去了解批評的原因，看看是否有誤會的地方。但如果無法釐清或是有惡意的攻擊，我會試著避免讓這樣的事情影響到自己。每個人的審美本來就不同，唯一能做的就是不斷努力讓自己變得更好。」對她來說，背後永遠有學習不完的挑戰和困難，這才是品牌成長的關鍵。
接下來，Seivson 的時尚版圖不只是短暫進出日本市場而已，除了繼續深耕台灣市場外，也將成立日本分公司，積極地將品牌往前推進，希冀透過在日本時裝市場慢慢累積的實戰經驗與資源人脈，往夢想中的巴黎時裝週邁進，「常常會有人問我準備好了沒？其實永遠沒有準備好的一天。」在理性與感性、設計師與經營者之間角色不停轉換，面對未來接踵而來的挑戰，申子芹堅定地說：「我其實只有一個目標，就是希望當大家想到台灣時，會想到 Seivson 這個來自台灣的女裝品牌。」
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