本文選自《Shopping Design》雜誌 2024／09 DesignBIZ 特刊｜設計賦能的 100 種可能
詹佳恩 GN Chan
Double Chicken Please 共同創辦人、調酒師及主要策劃者（Mastermind）。GN 在台就學期間接受了扎實的工業設計訓練，並曾是一名街頭魔術師，他將調酒視為這兩者的結合，並將 Double Chicken Please 視為一個設計工作室，期待藉由打造啟發人心的體驗，吸引來自不同領域的創意工作者進行聯名合作。
陳詩蓓 Faye Chen
Double Chicken Please 共同創辦人、酒吧經理及調酒師。Faye 在調酒業界共累積 15 年以上工作經驗，也曾獲得 Bacardi Legacy China Cocktail Competition 的冠軍殊榮。目前，她於 Double Chicken Please 擔任管理工作及員工培訓，每週還是會親自站吧調酒。
位處曼哈頓下城區的亞倫街，餐廳密集，酒吧林立，夜店毗鄰，混亂之中有股雅痞的輕挑，卻同時潛藏一絲街頭的鬆散。而就在該街一角，2022 年甫創立便一舉拿下酒吧界一番賞的 Double Chicken Please 便座落於此。
一台 1977 年出產的 Volkswagen Minibus 疾駛於美國公路，沿途行經北美各地的大城小鎮，期間偶爾熄火停留、車門敞開，就這麼在這輛黃色小巴裡開啟雞尾酒派對。
2016 年起，來自台灣的 GN 和 Faye 帶著 Double Chicken Please 的酒單與招牌，從紐約出發，縱切抵達休士頓、邁阿密，再橫切中西部前往芝加哥，美西則行經洛杉磯、拉斯維加斯一路奔往舊金山，前後不下五趟長征，遊牧 5,000 英里，意外地意外地帶著品牌展開巡迴。
「會變成 Pop-up 酒吧完全是一場意外」，熱愛旅行的 GN，原先只想帶著自己的愛車上路，誰知最後 Road Trip 反倒成了品牌的成年禮，「當時我們兩個都沒有工作，做 Pop-up 某種程度上除了賺點錢求生存，也剛好可以測試美國人對於我們酒單的接受度」，Faye 笑說，生存的急迫性反而為他們帶來意外的收穫。
經過五年醞釀與長征，Double Chicken Please 最終於 2020 年 11 月在曼哈頓下東區落腳，短短一年之內便入選「世界 50 大酒吧」並獲得第六名佳績，次年更一舉拿下「North America’s 50 Best Bars」第一名殊榮。頭銜正熱著，排隊人潮不斷，吧台與內場急躁了起來，對於 GN 與 Faye 而言，挑戰也正要展開。
開一間本質為設計公司的酒吧
褪下世界調酒師的頭銜，GN 有著不折不扣的設計魂。大學自工業設計系畢業，GN 和同班同學火雞至今仍是最緊密的合作夥伴，甚至連「Double Chicken Please」品牌名也是自那時沿用，它本該作為一間「設計工作室（Design Studio）」在台灣開業，沒想到命運之神給錯了鑰匙，大門一開，卻走向全然不同的道路。
很常有人問，既然開酒吧，為什麼堅持保留設計公司的命名？GN 聳肩，反倒覺得無需多加解釋，因為「不管是做品牌還是做調酒，我的出發點都是設計」，他坦言，Double Chicken Please 本質上仍是一間設計公司，其一脈相傳的意念是——如何透過設計挑戰一間酒吧的極限。
然而究竟如何透過設計突破框架、挑戰市場對於一間酒吧既存的認知？GN 沒有馬上回答，提起學生時期在設計學院受到老師的教誨，強調設計的根本就是找到方法、解決問題，「當時我覺得非常討厭，因為『解決問題』聽起來很無聊」，他笑說，年輕時著迷於酷炫的視覺，對設計的理解不免流於形式；然而回顧過去三年在開店過程中的所感所聞，他反而從中看見設計的本質，「基於設計的思維與方法，我們才有可能不斷嘗試、更新，一次又一次地創造新的可能。」
破解傳統與經典，以設計翻玩新可能
Double Chicken Please 為顧客打造的用餐體驗是一鏡到底的。因店面佔地狹長，因此起初在空間的定位與設計上，便以前區 Front Room 及後室 The Coop 作為區分——前者提供輕鬆的 On Tap 調酒，後者則更專注營造優雅的氛圍，推出實驗性的酒款，以及隱含台灣風味的經典菜單。
GN 認為，區分定位不等同於區隔。劃分空間的目的不是為了強調價格或體驗的差異，而是嘗試在不同的情境氛圍下以酒會客，展現調酒在不同情境場域中所能激發的化學作用。
顧客初訪 Double Chicken Please，藉由空間氛圍的引導，強烈的體感會引導他們展開對於這間「酒吧」的好奇與探索，並在不同面向觸動消費者的感官，「顧客可能會感受到這個酒吧不一樣，但不一定說得出來」，體驗設計牽一髮動全身，然而兩位創辦人卻很有意識地想要做到這一點，「『這一點』體現在很多細節裡：包括環境、服務、菜單、氛圍感。它很重要，它就是影響顧客用完餐、走出這家店後，會驚呼『What the heck？！』或『That was cool！』的關鍵。」
至於如何做到？「除了透過設計去滿足顧客的基本需求外，在精神層面上，更希望來的人可以有種被啟發的感覺吧」，藉由品牌思維有意識地將相關元素置於店內，讓活躍靈感的設計品與創作成為這家店的靈魂，例如在酒單上，GN 特意將西餐的前菜、主菜與甜點的概念導入，透過調酒師敏感的味覺打破食物與調酒的疆界，翻玩食材的可能性，藉此挑弄顧客的味蕾；而在視覺與空間方面，小至擺設、公仔，大至店內的圖像、視覺、裝潢與繪畫，都相當精準地成為形塑品牌精神的一部分，以細節的排列組合構成整體，GN 稱這樣的設計方法為「Hacking Design」。
Hacking Design 的概念最早源自於 Hacking IKEA，反應當時很多人到 IKEA 買了家具後，不按照既有的組裝邏輯，而是拆開來憑自己意志重組，「自行拆解跟重組的過程很有趣，它反應了 Hacking Design 的核心精神——解構，在 Double Chicken Please，所有東西皆是靠拆解和重組去呈現，每一個物件有其 Function（功能），但不自成一個 Art Piece（藝術品）」，好比說，品牌 Logo 是由四個象徵概念所組成，分別是：吧叉匙、調酒杯、螺絲起子及鉛筆，分別代表調酒和設計，象徵品牌構成元素的拆解與重組；而在菜單設計方面，GN 喜歡解構食物的風味，並將它重組為一杯調酒，以衝擊顧客的感官。因此，顧客可以在調酒中嚐到涼麵、流沙包、芒果糯米飯，甚至是檸檬塔等滋味，「解構的元素我們玩很多，這樣的設計原則使我們的品牌在三年半內得以因應市場，且不斷變化。」
在這裡，沒有人是局外人
Double Chicken Please 給人一種和諧的衝突感，它大膽也自持，內斂卻不受限制，一如初見創辦人 GN 與 Faye 時的經驗——這個品牌創新卻不張揚，冷靜卻也玩心未泯，在紐約這個偌大的城市，Double Chicken Please 低調的門面為它披上一絲大隱於市的神秘感。
成立逾三年，Double Chicken Please 在經營管理上更用力，也更懂得用人。比起單飛，他們更強調團體戰，「堅持員工族群的多元性這件事情，對我們來說相當大膽」，Faye 過去雖曾在上海知名酒吧 Speak Low 負責營運，然而管理多族群員工對她而言也是全新的挑戰，「我們必須意識到，無論再怎麼努力，彼此之間確實存在隔閡」，除了語言之外，文化、思維及工作模式上的差異成了致命的難題，Faye 坦言，直至目前他們仍未理出一個一勞永逸的管理辦法，「但在這個場域裡創造一個跨族群的工作環境，是我們想要堅持的。」
「不管是做品牌還是做調酒，出發點都可以是設計。」
——Double Chicken Please 創辦人 GN
多元的團隊可以帶來多元的體驗，更直接地影響到進店的顧客是否有機會在此地找到「歸屬感」。人與人之間的連結一旦跨越族群，必然存在鴻溝，Faye 認為，他們能做的就是儘量使服務更貼近個人，讓每一個人都可以在這個場域感受到放鬆、自在且備受歡迎。
一切事物，都有思想，也有設計
回歸源頭，Double Chicken Please 堅持在設計公司的架構上運作，而「酒吧」只是其中一種展現設計與創意的載體。「現在的 Double Chicken Please 以一個調酒及餐飲品牌為人所知，但未來，我們可能會跟不同品牌合作，包括服裝、產品、活動策展、藝廊，或更多面向的領域」，GN 指向吧台中間一幅由「甜筒與雞」組成的繪畫，並分享它如何作為一個伏筆：「這個跟冰淇淋有關的 Project 其實在疫情前就有了，想法一直在醞釀，火雞的這幅創作其實也就體現了『解構』與『重組』的概念」，一如畫面語言所欲傳遞的：一支冰淇淋砸在雞的臉上，噴發出不同的元素，有點隱晦卻帶有一些解讀空間，正是 Double Chicken Please 的一貫作風。
「例如台灣元素，我們刻意地避免過於直接的表現，希望這間店可以包容更多面向的人和事」，因此在裝潢上刻意採用 Mid-Century Modern（世紀中現代主義設計）風格，該風格在七八零年代盛行美國，然而鮮為人知的是，該時期的許多風格配件、家具家飾的設計製造皆來自台灣，「這意味著，當時的台灣人負責輸出自己也許難以享受的生活風格。所以我們選擇這樣的風格，不只是自己喜歡，而是藉由這樣的脈絡隱晦地創造一些與台灣土地的連結。」
12 年前，原本預計在台灣開業的設計工作室「Double Chicken Please」因一連串的麻煩與際遇被迫中止，GN 意外走上調酒師之途，並結識了夥伴 Faye。對 GN 而言，這究竟是不是「轉行」？他思考半晌，緩緩回道：「其實我不太強調『我是一個設計師』，但會有意識地說『我不是一個藝術家』」，因為比起極具藝術性的自我表述，Double Chicken Please 作為一個設計品牌，它仍有期待發揮的態度與影響性，因此更偏向於有框架及目的性的創作，「我的目標是，當今天有一個很有創意的人進到店內，比如說他是一個導演，他喝了這杯酒、吃了這道菜，可以感受到『原來酒也可以這樣做，那麼也許我的電影也可以嘗試另一種手法拍攝』，我們希望創造一個大家可以互相影響的空間，讓更多有創意的人共同去經驗這些東西。」
Inspire是一個很有力的詞，中文彷彿無法穿透它，並給予適切的解釋。「我們希望藉由不斷的挑戰與嘗試不同可能性去表達我們的設計」，GN 強調，Double Chicken Please 不僅僅是透過設計思維去解決或創造事物，更期待透過更多跨界合作、聯名、活動衝擊市場與受眾，而這正是紐約這座城市可以承接與回應的部分，「紐約人特別願意接受新事物，讓我們想表達的東西更容易地找到受眾，也特別容易被看到、被理解，不見得每一個市場都具有這樣的開放性。」
位於吧台左側的出餐位置，放置了一隻鱷魚嘴裡含著「倒栽蔥」的雞，那是 GN 某次旅行的戰利品，它彷彿意味著某種深入險境、挑戰未知卻不忘俏皮的精神，一如當年，一句向香港朋友的隨口提問——「哪裡是製作雞尾酒最具挑戰性的地方？」答案呼之欲出，GN 內心澎湃且鼓譟，一個月內辭了工作，買了張單程機票，飛越了 7,781 英里來到紐約。十年過去了，故事卻才正要開始。
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