「嘉義市區域設計中心」於 2026 年 6 月 11 日於舊嘉義菸葉廠 1 號倉庫正式啟用，這座區域設計中心，將作為整合文化、設計、產業及國際交流的重要平台，持續累積城市美學能量，打造兼具文化深度與國際視野的城市發展模式。
嘉義市區域設計中心啟動後的首波策展內容，便是首屆嘉義市設計週《原創共振》，邀集全台多個設計相關平台及設計中心共同參與策展，帶來一系列展覽、論壇、工作坊及交流活動，於 6 月 11 日至 6 月 21 日期間登場。
關於嘉義市區域設計中心未來的發展方向、角色定位，以及 2026 嘉義市設計週《原創共振》的 6 大展區、必看亮點，本文也將一次盤點整理。
嘉義市區域設計中心啟用！選址舊菸葉廠 1 號倉庫
嘉義市區域設計中心的成立，除了是舊嘉義菸葉廠活化再利用的重要成果，更象徵嘉義市從木都、畫都，邁向設計驅動城市治理的新階段，未來將持續推動設計導入公共治理、文化策展、人才培育及國際交流，讓嘉義在保有文化底蘊的同時，也能與世界保持連結，展現屬於嘉義的城市特色與創新能量。
2026 年嘉義市，也將正式啟動與日本富士吉田市、泰國清邁的國際駐村交流計畫，透過人才交流與創作合作，進一步拓展城市的國際文化網絡。
2026 嘉義設計週《原創共振》：6 大展區亮點搶先看
舊嘉義菸葉廠是嘉義市區域設計中心的所在地，也是 2026 嘉義設計週的發生地點，它曾見證在地菸葉產業興衰的歲月，如今將轉身成為嘉義設計動能的嶄新起點。
作為首屆嘉義設計週，其展名《原創共振（Raw Site Project）》，即代表著對舊菸葉廠最真誠的致敬，不急於掩蓋歲月的剝落，而是刻意保留建築最原始的工業質地，將其轉化為嘉義市創意能量的孵化器，接納並保留各種創意的可能性。
展區 1｜國際展區
此展區借鏡國際經驗，為在地設計尋找新解方，透過實體作品的展示與跨國合作計畫，提供一個務實的參照座標，呈現當代設計如何介入地方產業與社會議題。
#01 日本「石卷工房」
「石卷工房」誕生於 2011 年東日本大震災後的石卷市。起初，人們為了在未知中重建生活，利用手邊現有的簡單材料與工具，創造出線條理性、不需高超技術即可組裝的家具。這種回歸造物源頭的形式，讓設計成為最務實的生活智慧。
本次引進的特展《15 Years After》，每件作品皆堅守「嚴選適切材料、維持簡單結構」的哲學，深刻展現與社群共創、為日常生活而造的強大設計能量。
#02 台泰設計共創計畫
「TTCC Project 台泰設計共創計畫」由台灣設計師連線發起，是一項串聯台灣與泰國設計師的國際協作計畫。雙方聚焦於「材料語言」與「工藝實踐」，展開具備深度文化含量的創作交流。
2025 年以「Table Matter」為主軸，與泰國及台灣本地製造端深度合作，透過「桌上型物件」的尺度，思考器物如何參與日常生活與感官經驗。兩地設計師共同運用鋁材，開發出一系列花器等桌面雕塑。這些作品不單純追求視覺美感，更扮演著「關係的媒介」，成為日常使用、觀看、擺放與記憶的載體。
#03 當代泰國設計與工藝
泰國設計近年在國際上展現出極具生命力的創意能量。本區攜手位於清邁的指標性工藝美學空間「Kalm Village」與當代家具品牌「Kitt.Ta.Khon」，嚴選一系列最具代表性的泰國當代設計與手工藝物件，充分展示出當代設計思維如何參與並翻轉地方的傳統工藝。
現場展出作品涵蓋了家具、日常生活器物等常民物件的當代演繹，這些作品在材質的選用與編織結構上，展現了泰國創作者對自然素材的誠實掌握與細緻的造物手法。創作者不僅保留了在地工藝傳承的雙手溫度，更透過現代設計的語彙轉譯，使其能完美融入當代大眾的日常生活。
#04 富士織品藝術祭：布的藝術祭
以山梨縣富士吉田市千年織物歷史為底蘊，自 2021 年啟航的 FUJI TEXTILE WEEK，是日本國內唯一融合「紡織面料」與「當代藝術」的布藝藝術祭。將振興傳統產業與地方創生作為核心，透過藝術與設計的視野，不斷探尋面料的全新可能。
藝術祭以產地為創意源頭，編織起國內外多元社群的連結。同時，透過進駐閒置的織造工廠、舊倉庫與老街店鋪，將展場轉化為保存產業記憶的載體，重新形塑富士吉田的城市認同，讓這座富士山麓之下的織物之城再度煥發生機。
本屆展覽匯聚了約 30 位藝術家歷時 1 年的在地對話與淬鍊，將流動的布藝與大地的脈動相連，帶領眾人探尋織物深處的文化景深，在變動的時代中，重新找回與土地的深刻共鳴。
展區 2｜小小設計嘉
設計教育不該有門檻，跨世代的學習是城市永續創新的起點。「小小設計嘉」展區專為親子與大眾打造，透過毫無壓力的雙手實作與直覺體驗，觸發孩童對空間、色彩與形狀的設計感知。
本區展出以色列設計師 Itay Ohaly 的互動設計作品《Color Memories》（色彩記憶），這也是該創作首次在海外展出。作品靈感源自孩提時期用彩色蠟筆疊加黑色蠟筆、再以刮除方式顯影的日常記憶，邀請觀眾在刮拭與摸索中，重拾最純粹的創作初心。
此外，展區亦攜手「親子天下」，引進人氣科普 IP 角色「達克比」授權展出。現場透過放大角色與改變空間比例的手法，讓孩童彷彿置身於縮小的微觀世界，顛覆日常視角，並搭配色彩填寫遊戲，在互動中自然培養色彩美感。
展區 3｜主題展區：想像工廠
《想像工廠》以舊嘉義菸葉廠為基地，將一張模糊的未來藍圖，變成一場正在發生的空間實驗。在這座充滿記憶的空間裡，牆面、通道與舊物件，還留著過去打拼的痕跡；但這一次，工廠不再生產菸葉，而是生產對未來城市的想像。
這裡的插畫、地圖、裝置與模型，不只是展覽品，更是還沒畫完的城市草稿。尤其是那些可以自由移動、拼接與修改的工廠模型，更是讓眾人得以坐下來一起討論的平台。
從圖像詩、刺繡地圖，到重組工廠與塗鴉空間，設計團隊「諸羅設計塾」透過一系列共創工作坊，邀請市民走進工廠、感受空間，一起測試另一種未來。
展區 4｜共創展區：寶藏維修舖
有些東西，在被拆下來後，它的故事才真正開始。
那些被怪手敲落的磚瓦、搬家後沒帶走的鍋鏟、老屋卸下的門窗與零件，原本只是城市裡準備被丟棄的剩餘物。但在這裡，它們被重新撿起，成為等待修補的寶藏。
透過共創工作坊，廢棄物被重新組裝成燈具，成為一種地方故事的容器，記錄不同世代在創作中交換記憶，重新修補逐漸消失的生活痕跡。讓那些差點被遺忘的生活，再一次發光。
展區 5：市民提案所
城市設計的核心，往往源於最真實的日常需求。「市民提案所」是專為所有人打造的發聲平台，從城市形象、共融生活、城市機能、藝文沃土、永續城市等面向切入，邀請每一位生活在嘉義的居民，分享日常體驗與觀察，用最務實的點子一起為城市尋找解方。
在這裡，設計不再是設計師的專利，而是每個人都能掌握的生活智慧，每一份建議與觀點，未來都將成為嘉義公共政策與都市進化的重要參考。
展區 6｜設計力方陣
從北到南，「設計力方陣」齊聚了新北市、桃園市、雲林縣、嘉義市，以及臺東縣等地設計中心，打破政績、數字導向的報告形式，改以輕鬆的 Q&A 問答，邀請各中心分享各自的誕生故事與心路歷程，藉此刻畫每個城市獨有的特色與文化個性。
2026 嘉義市設計週《原創共振 Raw Site Project》
活動日期｜2026 年 6 月 11 日（四）至 6 月 21 日（日）
開放時間｜平日 11:00 - 18:00，週末 11:00 - 20:00
活動地點：舊嘉義菸葉廠 1 號倉庫（嘉義市西區北興街 460 號）
