觸動人心的作品有什麼樣的共通性？本篇邀請 5 位生活觀察家，分享那些曾令他們淚流滿面的作品，一起從他們的視角讀小說、聽音樂、看電影、逛展覽！

夢想、羈絆在現實中聽來有些矯揉，在漫畫裡卻非常成立，本篇選 6 部交織夢想與羈絆的漫畫，挑動在日常裡鈍化的內心，如果你以前看過，現在更應該拿出來複習！

「我不覺得自己『實現夢想』了」，創作《三個不結婚的女人》的人氣漫畫家日下棗，談漫畫家的養成之路、愛上漫畫的起點，以及追尋夢想的迷惘與思索。

疫情後，與土地久別重逢，裝幀設計師賴佳韋重新審視自己與土地的關係，感受生活的脈動，試著將設計的角色往後放，使土地自己說故事。

工藝是透過時間換情感，「物」與「人」透過時間和手藝的接觸，成為彼此不可分割的部分，工藝的價值也因此產生——專注鑲嵌玻璃工藝的張博傑，是這麼相信著。

這是個重視「我」的時代，但每個人依然需要「我們」的關係連結，才能找到生活的完整感。既然如此，人們該如何重建自我與群體的聯繫？或許，劇場提供了一種解答。

2024 嘉義美物圖鑑以蘭井街為題，串連 20 間店家，透過傳統物件和技藝揚起時空的記憶，策展人 Rainie 說到，希望以美感作為復興街區的驅動力。

鍾慧君用音樂與文學，深耕臺東成功鎮，透過 5 張專輯與書寫，細緻記錄家鄉的文化脈絡，以長達 12 年的時間，為這座小鎮編織充滿溫度的文化敘事。

請回答 2002！2024 年的應屆畢業生，生於 2002 年。身為 Z 世代的他們，關注自我、愛好自由、渴望表達，而他們又是怎麼看設計、做設計？

陳郁敏探索「有所在」與「無所在」的生命狀態，從旅行、觀影經驗切入，談生活中未知的可能性與驚喜，讓靈魂自由徜徉。

當精美的畫面不再稀缺，富有深層意義的作品將會更顯珍貴，置身於這個強調「顯真」的敘事時代，觸動人心的設計將隨著真切的累積與不斷述說而更具力量。

「世界上有兩種宗教我們千萬不要信——『計較』和『比較』」，百合花主唱奕碩喜歡這句話，而這也正是新專輯《萬事美妙》背後隱含的價值觀。

「最好的創作，其實是帶著一雙來自未來的眼睛，去到遙遠的過去，做著當下的探索。」詹偉雄認為忠於本真自我，便是真理。本篇一次介紹 5 件觸動人心的好設計。

做為首位獲頒美國國家圖書獎、英國國際布克獎的台灣作家 ，楊双子盼以百合創作，建立更多女性主體性，並延續妹妹遺志，以女性切角書寫臺灣複雜、衝突的歷史。

出版不是最終目的，而是「擾動地方」的過程——北海道刊物《到道東》透過群眾募集，促成了道東社群意識的誕生，展現地方編輯的極致可能性。

面對臺中菩薩寺向左望去，是剛於今年中落成的「曼殊堂」，完整了整個寺院生態，其以頌缽療癒作為主體打造一座「聽」的美術館。

2024年，睽違多時，再次由全員齊聲喊出——「大家好！我們是美秀集團」，不只釋放了樂迷再也藏不住的淚水，更示範了「勇敢喊卡」是驗證可行的第三條路。

電影《鬼才之道》在2024年金馬獎獲得11項提名，最終摘下最佳原創電影歌曲、最佳視覺效果等5個獎項，而這部電影在拍攝幕後，又有著什麼樣的故事？