當代⽣活與科技網路社群密不可分，為藝術帶來更寬廣的想像和定義。⼿機隨⼿紀錄擷取的⽇常創作或情緒感受，既是短暫瞬間，也為時代留下恆久的備註！

資訊爆炸，創作工具下放的數位時代裡，潮流改朝換代，誰成就了藝術家面貌？當代藝術光譜中超展開的作品型態、創作者輪廓，哪一種姿態，才是時代精神？

從插畫家跨界到催眠師，Cinyee 同時也是位環保永續倡議者！透過 IG 迷你繪本，Cinyee 整合各面向的自己，以溫暖筆觸展現對這個世界的關懷。

睽違 6 年，吉卜力工作室新作品終於登場！全新風格動畫《安雅與魔女》由宮崎吾朗執導，鈴木敏夫更透露：「那個囉唆的宮崎駿導演，這次居然毫不猶豫地叫好！」

「每當我透過創作行為接觸不同族群、不同文化，甚至不同歷史，都會一次又一次地把世界觀重組。」——劉玗

teamLab作品難以被取代的魅力是什麼？在好玩、有趣、互動性之下，隱藏了關於生命與存在的哪些理解？所謂的「共創」如何實踐？teamLab親自解答！

「身在social media中，必須當不拿無臉男金子的千尋，時時刻刻對抗近在眼前的誘惑。」——John Yuyi

2021第58屆金馬獎今天公布入圍名單！《濁水漂流》《瀑布》《緝魂》《月老》等四片強勢入圍包含最佳導演、影片、劇本、男女主角等多項大獎。

曾為阿里山紀念車票、谷關入關博物館操刀台灣動植物插畫，Hanna Chen 與我們暢談她的插畫歷程，從中也窺見她作品、風格與人生路途之間的交疊。

台灣藝術家卓霈欣以樹木的自然現象為靈感，創作出《樹冠羞避》短篇漫畫作品，透過溫暖筆觸描繪社交距離，獲得今年波隆那SM國際插畫家大獎的殊榮！

工藝的本質是生活的需要、文化的模樣、情感的連結，而當生活型態逐漸改變，傳統工藝要往哪裡去？設計、藝術、工藝的界線和融合，或許可以更開放的看待。

每家厲害的畫廊都有一張畢卡索不稀奇，互相競爭的是擁有的作品年代是否為他畫筆仍蒼勁有力的時刻；平常難得一見的知名當代藝術家也都紛紛到齊......

plzzzz藝廊在線上開直播，接下來三天，採預約制的「展覽加藝廊」 三天銷售量做到將近五成，顯示台灣喜歡潮流藝術的年齡、人口與市場，可能比想像中多元。

本次「限量特裝版」設計呼應主題，希望把9月號的《Shopping Design》 打造成一件「被閱讀者收藏的作品」，同時完成一件能反映當代情況的作品。

「疫情讓美術館更近一步思考，它實際呈現在實境展覽裡的意義是什麼。」永添藝術執行長邵雅曼同時身為創業家和藝術家，將日常靈感以多元形式的展演傳遞給大眾。

從綠色、美學、生活為核心發展出伊聖詩芳療生活館、伊日藝術計劃，從選物到展覽，伊日藝術計劃總監黃禹銘說，這麼多年來，講的其實是同一個初衷。

「對於所有藝術相關的問題，他會嗤之以鼻，告訴我『生活才是藝術』，路邊雨遮的彩色帆布和冰店前的保麗龍箱都比要帶他去看展覽來的有吸引力。」

「把色彩鮮豔的 bouncing ball 向外拋擲，它會開始不斷彈跳，這是一種力學的回應，就像當代藝術回應社會的作用。」