循環經濟的討論聲量逐年增加，全球循環率卻退步了？Plan b 共同創辦人分享日本「循環城市」的示範基地——鹿兒島，三個案例看如何從設計解決永續問題。

觀光旅館服務業自疫情後面臨「缺工」挑戰，使得「人才議題」成為近年經營關鍵指標。台南 U.I.J 友愛街旅館是如何從品牌到新世代留才，形成有價值的循環？

設計作為一種「工具」，除了美感的形塑還具備什麼功能？對我們的生活和未來，又能創造出哪些影響力？柏成設計創辦人談交通領域的變革力。

關於「食」的設計思考不僅是色香味的呈現與體驗，UOVO Food Design Studio 創辦人詹慧珍從「年年有餘」的餐桌選材，談海洋永續與教育。

在社群資訊氾濫的時代，內容、創意要如何引起大眾共鳴？靠「感覺」夠嗎？只要有人社群顧問執行長陳思傑談社群操作的關鍵技法！

如何打造、重塑一個品牌？設計師的品牌設計工程又有哪些步驟？StudioPros 創辦人暨創意總監李宜軒分享四個重點工作流程。

如何組織自由奔放的創意人？許力心八年前開始帶領團隊至今，整理出八個她的帶人心法 ——「管理，但也不管理」？

「未來是否被 AI 取代？」或許我們該探討的不是這題。而是在這個時代下，我們該如何在執筆創作與技術應用之間，感受真實、過程，與作品帶來的意義。

如果一個藝術家不斷挑戰現狀，看到大家尚未看到的東西，而能重新定義「美」，那麼創業人、設計師也應該是藝術家。

不管是設計、創意策展，皆需要擾動人心，促成觀眾對生命的重新思索，而「無深度性」的現象，是詹偉雄認為人們當前需要直視的課題。

設計師聶永真跨足平面、唱片、品牌等領域，引領台灣設計美學新革命。他認為：「破框，就是『用不一樣的方式說話』，講出自己的話語，而不是強迫自己成為別人。」

Gogoro 將八年精煉，打造海外第一間體驗中心。這段歷程如果是一篇故事：從風格調性、角色設定到核心價值，如何說得生動、同時讓體驗深刻？

設計費如何訂定？品牌設計師的價值又如何定義？從「設計執行」、「專案管理」到「策略思考」的成長之路。

身為一位廣告創意，要如何兼顧「好玩」與「現實」，讓作品富有更高的價值？台灣奧美群創意總監－許力心談「創意」所需具備的事。

春池計畫從新竹展開，後走進日本、策劃東京春室「透明 PACHINKO」，台日設計、藝術、產業經營有哪些不同？一起看主理人吳庭安的文化與產業觀察！

「實體經驗」越趨被重視，新體驗時代下，是什麼讓人類的感官變貪心了？身為創作者的社會責任與創作目的是什麼，或許是我們接下來所需要探討的。

Gogoro和MUJI都在追求永續的生活方式，而共同關鍵是 “Do more with less”！如何從設計到產品、從產品到生活，自然且完美的體現？

創造高話題影集《我們與惡的距離》、《人選之人》的林君陽導演認為：「透過劇有機會彌補遺憾，這是一種爽感，也可能是安慰，角色上的情緒共感對我來說最重要。」