「沒有走出去，你不會知道想像跟實際，本來是兩件事。」阿定多年前南漂恆春，經營「迷路為了看花」，從每天做麵包這件事情開始，一點一滴累積出自己相信的價值。

「日常」在這裡並沒有固定的樣式，地又寬廣，很適合生活——長期浸泡在異國文化的 Kari 和曉虹，來到台東鹿野，逐步耕耘、堆疊出避世生活中的每個細節。

從地方角度出發，看一座城市創造新經濟模式的潛力，向土地學習的前提下，打造旅遊多元價值。花蓮設計中心主持人蔡昇達這次透過一台改裝露營車，嘗試闖出新地圖。

同為依山慢城，池上與恆春仍有著不一樣的風景，藉著為期一個月的駐店合作，兩間選物店相互激盪出更完整的樣態，也為主理人們的生活注入別於以往的能量。

在恆春尋找到平衡的生活，從拍攝風景到創造生活，總有新的實驗進行中，「當下做這件事情能夠盡全力、開心就好，而接下來不管結果怎樣都是好的，沒有不好的。」

這次秋季號造訪了台東、花蓮、恆春與台南等地，發現「喜歡自己的生活方式」就是一切的源頭，什麼時候我們相信自己應該要停止自我探索呢？答案應該是「永不」吧。

三十歲為分水嶺，練習在變化中站穩腳步，她以新歌為這兩年作結，「這段特殊日子裡不固定在一個地方生活，也希望未來不管在任何地方，都可以保有自己的姿態。」

以希臘神話納西瑟斯「踏入鏡中」的概念，透過鏡子進入另一個世界的預言，切入與虛像中自我對照的「自我探索」主題，並以黑胡椒、茴香、樹脂乳香展開香調主軸。

TAO ART、文心藝所串連聯手呈現中國藝術家何翔宇、伊朗藝術家Nairy Baghramian作品，透過空間裝置，講述庶民歷史並重新詮釋體系價值。

夏季號以三段結構呈現「濾鏡感」的不同視角，「Part1 日常心顯化」除了有三位花藝師以花為載體的心之濾鏡，也邀請四位攝影師分享如何用影像打造獨有濾鏡。

除了植物、花，藝術家廖浩哲接下來玩什麼？不同人生階段的眼界，造就不同日常景觀，日前他位於台中的工作室悄然落成，我們也趁機前往探訪。

夏季號透過三段結構，呈現「濾鏡感」的不同視角，「Part1 日常心顯化」以花與設計作為日常介面，乘載這個影像風格世代觀點的縮影。

「體驗的好或不好是很明確的。」易柏翔曾帶領「ROOM」入選亞洲、世界50大酒吧，近期以「MAD」作為2022年進軍fine dining的全新之作。

羅智信、登曼波將難以言明的概念題透過空間裡層層交疊的線索，轉譯給觀者，交由觀眾自己想像，這與你我自身經驗中的某一部分即使不是直接重疊，也絕對間接相關。

五十年前春池玻璃創立於新竹，吳庭安作為二代，從最初的環保回收事業出發，思索、實踐永續價值的更大可能性，還有哪些屬於這個時代的永續「新」任務需要解鎖？

套用這個世代主流價值的美感，作為一種宣示，那些刻意設定、習慣動作、偏心的選題，也都成為一種抽象形式的「濾鏡」，從濾鏡看出去的風景，是內心匿名的筆跡。

六月夏季號．這一次封面拍攝，我們和金曲歌后金馬得主艾怡良一起上山，到了雲霧繚繞的日式茶室，遠山近雨為背景，談寫作與歌、談相信自己、談她這個人.....

Ken Rao 身為服裝品牌主理人，低調華麗的輪廓轉身作塊根植物竟並不違和，反而正好解放了主流對葉派植栽單一扁平的美感想像、清寂近乎禪般氣氛獨特。