曾為阿里山紀念車票、谷關入關博物館操刀台灣動植物插畫，Hanna Chen 與我們暢談她的插畫歷程，從中也窺見她作品、風格與人生路途之間的交疊。

台灣藝術家卓霈欣以樹木的自然現象為靈感，創作出《樹冠羞避》短篇漫畫作品，透過溫暖筆觸描繪社交距離，獲得今年波隆那SM國際插畫家大獎的殊榮！

工藝的本質是生活的需要、文化的模樣、情感的連結，而當生活型態逐漸改變，傳統工藝要往哪裡去？設計、藝術、工藝的界線和融合，或許可以更開放的看待。

plzzzz藝廊在線上開直播，接下來三天，採預約制的「展覽加藝廊」 三天銷售量做到將近五成，顯示台灣喜歡潮流藝術的年齡、人口與市場，可能比想像中多元。

本次「限量特裝版」設計呼應主題，希望把9月號的《Shopping Design》 打造成一件「被閱讀者收藏的作品」，同時完成一件能反映當代情況的作品。

「疫情讓美術館更近一步思考，它實際呈現在實境展覽裡的意義是什麼。」永添藝術執行長邵雅曼同時身為創業家和藝術家，將日常靈感以多元形式的展演傳遞給大眾。

「把色彩鮮豔的 bouncing ball 向外拋擲，它會開始不斷彈跳，這是一種力學的回應，就像當代藝術回應社會的作用。」

「對我來說藝術不只有嚴肅的一面，一定也要好玩，希望可以提供更多有趣多元的平台，讓大家愛上藝術。」

比起星座，她更相信五行。「我屬火，外在溫順但內心很衝，想到什麼就會去做，創作的時候如此，當初選擇休學也是。」

台灣插畫家薛慧瑩以《夢遊》繪本中的插畫入選 2021 波隆納插畫展，同時她也是劇集《俗女養成記》Logo的創作者！

郭一樵、張溥輝，鮮少接受訪問的他們，這回一起聊設計。談最近做的設計、字體挑選的技巧，更分享了許多啟發／影響自己設計的書籍或刊物。

工藝的本質是生活的需要、文化的模樣、情感的連結，而當生活型態逐漸改變，傳統工藝要往哪裡去？設計、藝術、工藝的界線和融合，或許可以更開放的看待。

台灣插畫家陳瑋璿所創作的系列插畫《世界各地的貓貓狗狗》，畫出可愛的貓狗樣貌，其大膽明亮的用色，再加上親和又寫實的畫面，入選2021波隆納插畫展！

台灣插畫家川貝母推出首本圖文畫冊《成為洞穴》，51幅繁美畫作＋51篇奇想極短篇，更特別請來了設計師鄧彧（紙上行旅）操刀裝幀設計！

工藝的本質是生活的需要、文化的模樣、情感的連結，而當生活型態逐漸改變，傳統工藝要往哪裡去？設計、藝術、工藝的界線和融合，或許可以更開放的看待。

41歲，是陳添順人生的分水嶺，那年，他離開待了15年的外商圈，放棄相對優渥的薪資和福利，轉而投身台灣本土品牌。他想透過這些經驗，為台灣品牌站上國際鋪路

畢業自英國 RCA 針織研究所，黃郁媚的作品奠基於對針織技法、材質的理解與經驗，卻有著不受限的多元型態。「針織的魅力太無限了，我可以一直玩、不會膩。」

兩廳院存在的意義，包含貢獻社會價值，更準確地說，她理想中的劇場，要能引起全民討論、多元思辨，讓民眾不只滿足進場的「儀式感」，還可以帶入個人想法與意見。