在這部入圍金曲最佳 MV 的作品中，蔡宜豫以逐格動畫表現出生活裡的種種衰事。樸拙而充滿溫度的手法不僅帶給觀眾耳目一新的體驗，更呈現出平凡日常裡的亮點。

疫情改變了空間、距離與生活的關係，卻也讓數位科技快速地推進，EchoX成立於2021，透過NFT為藝術賦能，創造虛、實間的共鳴，讓科技與人心靠得更近。

「體驗的好或不好是很明確的。」易柏翔曾帶領「ROOM」入選亞洲、世界50大酒吧，近期以「MAD」作為2022年進軍fine dining的全新之作。

羅智信、登曼波將難以言明的概念題透過空間裡層層交疊的線索，轉譯給觀者，交由觀眾自己想像，這與你我自身經驗中的某一部分即使不是直接重疊，也絕對間接相關。

同時修習水墨與版畫的簡翊洪，最後選擇以水墨為主要媒材，是因為執筆揮灑的方式似乎與心的距離最為貼近。而水墨隨畫即現的表述方式，也給了他生命的出口。

企業品牌提供的服務不斷推陳出新，品牌該如何被記憶？往往與好的體驗息息相關。專訪Gogoro葉權鋒，聊聊服務體驗與設計思維如何為品牌建造有機的發展空間。

在吳曉樂眼中，人們的所思所想暴露了許多訊息。從剛開始的無法旁觀，到後來她願意退一步，花時間傾聽他人。一邊試探世界的輪廓，一邊也摸索著自我的定位。

永續作為時下備受關注的議題，它帶著某種使命性與必然性，專訪 Plan b 共同創辦人游適任╳陳韻竹，進一步探討永續發展隨之同行的正向商業循環。

視覺技術如何溝通與表達？一窺設計師私心喜愛的Andy Warhol、淺葉克己、Olafur Eliasson 等絕對不可錯過的藝術家以及視覺作品。

三位不同風格、成長世代的視覺創作者王宗欣、李君慈與陳普所認知的「濾鏡」是什麼樣的存在？透過濾鏡為載體，打開話匣子、聊聊日常觀察與從中延伸的創作視角。

洪愛珠全新 Podcast《洪愛珠時間》找來了著有《台北小吃札記》、《理想的下午》等散文作品的小吃教主舒國治，一起聊生活。

阮鳳儀注重作品的共感性，嘗試從日常生活的碎片語境中，提煉出最真實的情感精華。當生活化作影像詩篇，才得以呈現出人心的複雜與深度。

「夏天眼看著又要來了，如果我們感受到生命裡有著一種匱乏，那麼，是你復仇的時候到了。」詹偉雄聊不同地方過夏日的方式，屬於你的夏日又會是什麼模樣？

每個人經歷著不同的生長過程，造就了不同的思考與觀點。朱平先生整理出三個基本原則，同時分享他認為有助於觀察、理解世界的方式。

六月夏季號．這一次封面拍攝，我們和金曲歌后金馬得主艾怡良一起上山，到了雲霧繚繞的日式茶室，遠山近雨為背景，談寫作與歌、談相信自己、談她這個人.....

在《陳設美好的生活》一書中，我們將透過棲仙主理人 Sophie 的豐富經驗，從空間陳設、選擇對的傢飾品和實際案例分享，培養美感並打造自己的居家風格。

Ken Rao 身為服裝品牌主理人，低調華麗的輪廓轉身作塊根植物竟並不違和，反而正好解放了主流對葉派植栽單一扁平的美感想像、清寂近乎禪般氣氛獨特。

在後疫情時代，如何突破實體空間的限制，成為藝術市場的一大考驗。2021年許多國際畫廊紛紛來台設立據點，THE CLUB就是其中率先行動的一間國際畫廊。